Rezensentin Wiebke Hüster hat sich angesteckt bei der romantischen Erzählkunst von Emanuel Maeß. Was dieser in seinem Debütroman leistet, scheint Hüster bemerkenswert. Die Geschichte der Innerlichkeit im 21. Jahrhundert anhand eines jungen Mannes, seiner Jugendliebe und seiner geistigen Entwicklung erzählt ihr der Autor ohne Rückwärtsgewandtheit oder formellen Schmus, geradeaus, aber mit viel Poesie und Ironie. Dass der Ich-Erzähler im Buch mitunter etwas altklug wirkt, kann Hüster verzeihen angesichts von Schilderungen von Landschaften und Empfindungen, die sie gefangennehmen.

Hymnisch bespricht Gustav Seibt diesen Debütroman von Emanuel Maeß, den er allerdings nur Lesern empfehlen möchte, die ihn auch zu schätzen wissen. Denn dieser Roman ist von einer solch "unwahrscheinlichen Schönheit" und Zeitverlorenheit, dabei allerdings nie rückwärtsgewandt, dass der Kritiker gar nicht aufhören möchte, darin zu lesen. Aus der Romantik schöpfend, den Überschwang immer wieder leise nüchtern bremsend, kurz: in "fein austarierter Perfektion" erzählt ihm Maeß die Bildungsgeschichte eines jungen Mannes, der in den Achtzigern in einem ostdeutschen Dorf aufwachsend, erste Liebe, Schul- und Studienzeit erlebt, vor allem aber in Musik und Lektüren (Hölderlin, Goethe, Jean Paul, Nietzsche!) schwelgt und sich dabei in "Rilkescher Steigerung in weiteren Kreisen" entfaltet, wie der Kritiker schreibt. Statt Psychologie und DDR-Nostalgie verspricht dieses Debüt eine Feier der Philosophie und Landschaftsbeschreibungen von der Qualität Adalbert Stifters, schwärmt der Rezensent.