Rezensent Wolfgang Schneider arbeitet sich an den Erzählungen von Helene Hegemann ab. Gelangweilt hat er sich nicht, muss er zugeben. Hegemann verstehe sich auf Pointen, starke Sätze und markante Szenen, auch ihre Zeitgeistigkeit und Abgebrühtheit ringen dem Kritiker einen gewissen Respekt ab. Aber da sich Hegemann jeder Erzähllogik, Psychologie und literarischer Feinarbeit verweigert, wie Schneider meint, werden ihm die struktuellen Schwächen ihrer Erzählungen offensichtlich: Ohne echten Zusammenhang reihe Hegemann einfach Erlebnisse, Gedanken und Zitate mit großer "Lust am Grellen" aneinander. Hegemanns Posen des Überdruss gehen ihm dabei ebenso auf die Nerven wie die zur Schau gestellte Weitläufigkeit und die "kleinen nadelspitzen Gefühllosigkeiten".

Rezensent Paul Jandl rät, für treffende Gegenwartsdiagnosen lieber Helene Hegemanns Erzählungen zu lesen als tonnenschwere Romane. Hegemann kann bissig und brillant den Geschlechterkampf erkunden, emotionale Verstümmelungen und das Scheitern des Feminismus, meint Jandl. Ob sie dafür in die ostdeutsche, französische oder kanadische Provinz reist, zu wohlhabenden Erbinnen oder sadistischen Tierquälern, Hegemann bleibt entspannt, nicht boshaft, sondern entwickelt viel kritischen Sinn für die Tragik der Diskurse, findet Jandl.

Rezensentin Julia Lorenz meint eine Wende in Helene Hegemanns Schreiben zu beobachten. Während nach Lorenz die vorherigen Erfolgsromane der 30-jährigen Autorin von "Krassheit" und Härte dominiert waren, die man als allzu verkrampfte Kitschvermeidungsstrategie kritisieren konnte, blitzen nun in ihrem neuen Erzählband Momente der Zartheit, der Verletzlichkeit und selten auch der Romantik auf, befindet Lorenz, und das tue den Geschichten gut: Eine intensive Beziehung zum Wasser, Vögel als Leitmotiv und eine auffällige Körperlichkeit erzeugen bei der Kritikerin eine größere Nähe zu den Figuren, die hier in Russland, Schnellroda oder Kalifornien unterwegs sind. Trotzdem mit dabei seien aber Hegemann-Klassiker wie unvorhergesehene Satzverläufe, "Schocker" (wie z.B. ein Traum von Schokolade aus Muskelfleisch) und allerlei Ideen, die auf Hegemanns "wunderbarem Friedhof der Plot-Twists" ins Leere laufen, verspricht Lorenz, und auch das könne die Autorin einfach "hervorragend". Dennoch eine neue, menschlichere Note in diesem Band, die der Kritikerin gut gefällt.

Rezensent Miryam Schellbach pfeift drauf, ob Helene Hegemanns neue Texte Stoff für Proseminare abgeben oder nicht. Ihr bedeuten die Geschichten um gescheiterte Dreier, Pfauen ohne Rad und Männer mit zu viel Ego, dass die Autorin auch die kleine, leise Form im Griff hat. Hegemanns coole Bestandsaufnahme des Durchschnitts der Thirtysomethings besticht laut Schellbach durch die Kunst, möglichst knapp eher unsympathische Figuren "mit viel Reibungsfläche" zu entwerfen. Aufgelöst wird dabei nichts, meint die Rezensentin. Das ergibt "herrlich widersprüchliche Prosa", findet sie.

Rezensent Florian Eichel hält die Erzählungen von Helene Hegemann für "über weite Strecken" gelungen. Schwach sind die Texte über 30-Jährige zwischen USA und Berlin, die mit dem kapitalistischen System hadern, gleichgültig Sex haben und unter Hyperempfindlichkeit und Entfremdung leiden, laut Eichel immer dann, wenn Hegemann die Fragilität des Textes nur vorzutäuschen scheint, Gegenwartsdiagnosen formuliert und auf die nächste popliterarische Pointe zielt. Abgesehen davon aber überzeugen die Texte Eichel mit einem introspektiven, "kühlen Forscherblick" und allerhand lyrischen Sahnehäubchen.

"So unverbraucht wie Helene Hegemann schreibt niemand über Weltschmerz", freut sich Rezensentin Miriam Zeh nach der Lektüre dieses Kurzgeschichtenbandes. Aber die Kritikerin muss auch einiges aushalten, wenn ihr Hegemann mit gnadenloser Brutalität von drogensüchtigen Prostituierten, Ekel und dem "Macht- und Gewaltfetisch" unserer Gegenwart erzählt. Auch formal verlangen die Texte dem Leser viel ab, warnt Zeh vor: Logik, Chronologie und Stringenz sind Hegemanns Sache nicht - macht aber nichts, räumt die Rezensentin ein, denn die Bilder sind kraftvoll genug. Und am Ende gibt's sogar ein bisschen Trost, versichert sie.

Rezensentin Julia Encke sieht sich in Helene Hegemanns Buch zunächst vor einen Widerspruch gestellt. Denn die Regisseurin, die gerade von Schirachs "Subotnik" fürs Fernsehen adaptiert hat, gehe in ihrem Buch scheinbar gegensätzlich vor: gerade nicht schematisch wie bei von Schirach, sondern assoziativ, "antididaktisch" und aufsässig gehe es in den Geschichten zu, die alle von "aufständischen Körpern" erzählen; im Aufstand gegen Krankheiten, gegen die Liebe oder gegen Machtgefälle. Aus einem Gespräch mit der Autorin erfährt Encke allerdings, dass sich Hegemanns Schreibtechnik - mit der Hand, ohne konkrete Vorhaben - gar nicht so sehr von ihrer Filmtechnik unterscheidet: auch hier wurde den Schauspielern, allein in einem Raum mit versteckter Kamera, viel Freiraum gelassen, erklärt Encke. Ein "grenzüberschreitender", freier und darin fruchtbarer Stil, findet die Kritikerin, für den sie sogar die direkten Ansprachen ans Lesepublikum in Hegemanns Buch gerne in Kauf nimmt.