Bernd Stiegler entdeckt in der von den Filmwissenschaftlern Margit Tröhler und Jörg Schweinitz herausgegebenen "opulenten" Anthologie mit Texten französischer Intellektueller, Künstler und Kritiker über das frühe Kino einen Überschuss an Emphase, der mal manifestartig, mal analytisch das Phänomen Kino zu greifen versucht. Zum Glück schlagen ihm die Herausgeber in zwei Essays am Ende des Bandes "Schneisen" in die Überfülle an Beiträgen von Edouard Toulouse, Colette, Jean Epstein oder auch Louis Aragon. Die Darstellung der französischen Debatte ist für Stiegler allerdings mehr, nämlich ein Beitrag zur internationalen Verständigung.

Fritz Göttler ist ganz überwältigt von der "unbändigen Euphorie", mit der die hier versammelten Künstler, Schriftsteller und Intellektuelle das Kino in den zwanziger Jahren in Frankreich begrüßten. Welch ein Unterschied zu deutschen Theoretikern, die - abgesehen von Bela Balasz vielleicht - den Film vor allem als gewaltsame Erschütterung für Ästhetik und Kunstbegriff betrachteten. In diesen Texten erlebt Göttler hingegen, wie Colette die Schönheit des Augenblicks besang (im Gegensatz zur späteren Dominanz von Handlung und Dramatik), Jean Epstein mit "Bonjour Cinéma" das aufregende Schreiben über Film begründete, und Abel Gance lernte, Stimmen zu sehen oder auch das Flüstern der Vögel im Wind. Einige Texte vermisst Göttler in diesem Band, auch fehlen ihm die Filme selbst und ihre Stars, dafür findet er anderes etwas redundant. Doch der revolutionäre Grundton, die Experimentierlust und die Wildheit, mit der Filmerfahrung hier in Worte gefasst wird, kann er nicht genug betonen.