Rezensent Christian Metz empfiehlt, die in zwei Bänden erschienenen Essays und Gedichte von Levin Westermann parallel zu lesen. Denn beide sind eng miteinander verzahnt, fährt der Kritiker fort, der sowohl in den essayistischen als auch in den poetischen Texten bewundert, mit welchem Erfindungsreichtum der Autor Verbindungslinien zwischen Menschen, Tieren, Dingen und Artefakten zieht. Auch motivisch macht der Kritiker immer wieder Parallelen aus, kommt dann aber doch vor allem auf Westermanns Lyrik zu sprechen: Wenn der Autor hier in drei Zyklen Identitätsfragen nachgeht, dabei mit viel Fantasie und Magie von Klimakrise, Migration, Krieg und Vertreibung erzählt und in eine "Sprachlandschaft" jenseits unser Logik führt, kommt Metz zu dem Schluss: "Brisanter kann Lyrik kaum sein!"

Tief beeindruckt beschreibt Lyrik-Kritiker Michael Braun die vier hier versammelten Gedichtzyklen dieses Außenseiters deutschsprachiger Lyrik, die ihn tief in eine Welt führen, "in der nur noch der Weg in den Abgrund offen" ist. Anders als viele andere Lyriker seiner Generation, so Braun, hält sich Westermann nicht mit Sprachspielen auf. Ihm gehe es um eine "düstere Traumarchitekur", die den Rezensenten an die Filme Andrej Tarkowskis erinnert. Als literarische Einflüsse nennt Braun Beckett, besonders aber die "kanadische Weltpoetin" Anne Carson, auf die sich Westermann explizit beziehe. Der vierte Zyklus des Bandes basiert auf dem "Alkestis"-Drama des antiken Autors Euripides, informiert Braun noch. Es gehe um den Aufstand der Tochter gegen den Vater, "eine Attacke gegen die Anmaßungen männlicher Macht".